De Gregori Malattia – Francesco De Gregori è un abile musicista e cantautore italiano. Dal punto di vista dei testi, utilizza spesso sinestesia e metafora in modi che sfidano un’interpretazione diretta, attingendo a ispirazione personale, letteraria, poetica e politica, nonché allusioni al presente e al passato.
Le sue canzoni combinano una vasta gamma di stili musicali, dal rock al songwriting fino alle allusioni alla musica pop.Ma preferisce il titolo di “artista” a quello più consueto di “cantautore” o “poeta”. È stato inoltre insignito dal Club Tenco di sei Targhe Tenco e di un Premio Le parole della musica, che lo collocano in compagnia privilegiata tra i musicisti.
Biografia
Francesco De Gregori, zio dei professori e bibliotecari Giorgio e Rita Grechi, fu partigiano comunista e vice comandante delle Brigate Osoppo durante la Seconda Guerra Mondiale. Fu ucciso a Porzûs dagli Alpini nel 1945.Il lavoro del padre portò la famiglia a Pescara quando era giovane, ma quando compì dieci anni tornarono a Roma, dove completò il liceo al Virgilio e iniziò l’università ma non la finì mai.
Andò bene in tutte le lezioni e negli esami, e lui e il suo relatore, Renzo De Felice, si accordarono addirittura su un argomento per la loro tesi di laurea. Il padre e il fratello maggiore Luigi Grechi lo portarono a Firenze quando aveva 15 anni, nel 1966.La sua canzone d’esordio, su un ragazzo disoccupato che scala il Colosseo in cerca di lavoro e cade e muore, fu scritta lo stesso anno, 1966.
I primi passi nel Folkstudio
Suo fratello maggiore Luigi, che si esibisce sotto il nome di Ludwig ed è un frequentatore abituale del Folkstudio, ha portato il giovane Francesco al palco in tenera età. Ludwig canta sia la musica tradizionale americana che le sue composizioni. Francesco mostrò al fratello una canzone che aveva scritto all’inizio del 1969 intitolata Buonanotte Nina; il brano era basato sugli accordi di una canzone di Fabrizio De André, ma veniva suonato con gli accordi in ordine inverso. Dopo che suo fratello Luigi ha eseguito con successo la canzone al Folkstudio, Francesco ha acconsentito a cantarla la domenica successiva.
Molti musicisti di talento, come Caterina Bueno, Antonello Venditti, Mimmo Locasciulli, Giovanna Marinuzzi, Ernesto Bassignano, Edoardo De Angelis e Giorgio Lo Cascio, furono trovati al Folkstudio De Gregori. Durante questo periodo, insieme ad un amico, fondò un cover band chiamata Francesco e Giorgio .
Francesco si esibisce con Lo Cascio, Antonello Venditti ed Ernesto Bassignano al Folkstudio per una porzione del programma dal titolo “La gioventù del folk”; lo stesso tema verrà utilizzato dai quattro per esibizioni in tutto il resto d’Italia. Inoltre Antonello Venditti cita il quartetto nelle prime righe di Notte prima degli esami: “Ricordo quattro ragazzi con la chitarra, e un pianoforte sulla spalla”.
De Gregori ha conosciuto Caterina Bueno mentre cantava al Folkstudio; l’LP Titanic includeva una canzone intitolata “Caterina”, a lei dedicata. Giovanna Marini consigliò a De Gregori di suonare la chitarra con il cantante toscano quell’estate. In particolare, Bueno ha chiesto che lei e i due chitarristi della band dividessero equamente i profitti.
Durante la prima recensione di un concerto mai scritta su De Gregori, apparsa dopo la sua esibizione al Folkstudio il 23 maggio 1971, il titolo della canzone, Signora Aquilone, fu trascritto erroneamente come La Signora Piloni, con grande sgomento della giovane interprete.
Discussioni teoriche sul Campus con Antonello Venditti
Successivamente nel 1971, dopo che Giovanna Marini chiese di essere messa in contatto con I disco del sole , l’etichetta It di Vincenzo Micocci diede a De Gregori e Lo Cascio un provino.Fecero un’audizione eseguendo quattro canzoni su una lacca, e Micocci rimase così colpito che offrì loro un contratto discografico. Queste canzoni erano un duetto di “Il partigiano” e “Dolce Signora che bruci”, un’esecuzione da solista di “Ho provato a dirti” e un’esecuzione da solista di “Signora Aquilone”.
“di Lo Cascio. Per chiarezza, la versione registrata in questa occasione dalla signora Aquilone , che presenta il testo vero e proprio cantato dal vivo da De Gregori, non contiene la frase “mi ha detto “fratello, è malvagio come Dio” che farà essere sostituito con “è antico quanto Dio”.Secondo quanto racconta Lo Cascio nel suo volume su De Gregori , la rottura fu provocata dal rifiuto di Lo Cascio di fare il viaggio in Ungheria che gli era stato promesso come compenso per aver registrato uno speciale televisivo ungherese a casa di Nanni Loy .
A causa della mancanza di credito per gli artisti, il titolo dell’album funge anche da soprannome: Signora aquilone e Dolce Signora che bruci di De Gregori, La casa of the wrong di De Gregori/Lo Cascio, e Roma capoccia, Sora Rosa, e Ciao uomo di Venditti sono tutti presenti qui. Successivamente venne pubblicato un altro CD con il nome Roma capoccia. De Gregori collaborò strettamente con the gruppo Capitolo 6 nel suo album solitario, Frutti per Kagua, pubblicato nel 1972.
Prima di diventare famoso come musicista, è stato invitato dal regista Paolo Pietrangeli a recitare nel suo film Roma. Tuttavia, il regista Federico Fellini lo abbandonò dopo un’audizione perché voleva un attore che non fosse né troppo alto né troppo bruno. Nel 1972 De Gregori inizia la collaborazione con Edoardo De Angelis sui testi dei suoi primi due album da solista, così come gli esordi di giovani colleghi informatici come Amedeo Minghi, per il quale compongono alcune canzoni
. Il primo album di Minghi esce nel 1973. Marisa Sannia e Minghi collaborano al libro Il mio mondo, il mio giardino. Sono gli anni in cui viene inizialmente a contatto con il lavoro di Lucio Dalla. Il cantautore si ispira ai meccanismi del marketing musicale e presenta il brano Alice alla partecipatissima manifestazione Un Disco per l’Estate, dove finisce morto per ultimo.
In ogni caso, il piano funziona e, di conseguenza, sempre più persone ascolteranno il suo primo disco. Ecco perché Alice non lo sa era il titolo dell’album d’esordio solista di De Gregori, pubblicato nel 1973.L’apparente mancanza di trasparenza dell’album ha generato un notevole dibattito.
